Bildhauerische Konzeption und plastisches Modell in der Renaissance

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Inhalt:

Modell, Bozzetto – Die Bezeichnung plastischer Modelle in zeitgenössischen Dokumenten

Bildhauerische Technik: Vom Entwurf zur Ausführung

Material und Farbigkeit plastischer Modelle

Plastische Modelle und ihre Sammler: Gründe für die Erhaltung früher Modelle

DAS PLASTISCHE MODELL ZWISCHEN THEORIE UND PRAXIS –
KUNSTTHEORIE UND SELBSTAUSSAGEN VON BILDHAUERN
1. Leon Battista Alberti, De Statua
2. Lorenzo Ghiberti, I Commentarii
3. Filarete, Trattato di Architettura
4. Leonardo da Vinci
5. Pomponius Gauricus, De Sculptura
6. Benedetto Varchi, Inchiesta
7. Cellini, Disputa, Discorso sopra l’arte del Disegno und Due Trattati
8. Vasari, Le Vite, Introduzione ‚De la Scultura‘

PLASTISCHES MODELL UND BILDHAUERISCHE WERKKONZEPTION IN ANTIKE UND MITTELALTER

PLASTISCHE MODELLE IM FRÜHEN QUATTROCENTO

EINZELUNTERSUCHUNGEN
1. Verrocchio
2. Zeichnerischer Entwurf im Quattrocento
3. Benedetto da Maiano
4. Bildhauerische Werkplanung im späten Quattrocento: Eine Zusammenfassung
5. Die Entwürfe Antonio del Pollaiuolos und Leonardos zum Reiterdenkmal Francesco Maria Sforzas
6. Die Zeichnungen Andrea Sansovinos
7. Zeichnerische und plastische Werkkonzeption zwischen Quattro- und Cinquecento: Andrea Sansovino, Leonardo und der junge Michelangelo
8. Jacopo Sansovino in Florenz
9. Plastische und zeichnerische Werkkonzeption bei Michelangelo und Jacopo Sansovino ca. 1510–1515
10. Baccio Bandinelli
11. Bildhauerischer Entwurf bei Michelangelo und Bandinelli ca. 1519–1540
12. Jacopo Sansovino in Venedig
13. Benvenuto Cellin
14. Baccio Bandinelli: Der Florentiner Domchor
15. Spätere Modelle Jacopo Sansovinos, Benvenuto Cellinis und Baccio Bandinellis
16. Der Florentiner Neptunbrunnen
17. Die Modelle in der Konkurrenz um den Florentiner Neptunbrunnen und die plastischen Modelle vor Giambologna

KATALOG

ZUSAMMENFASSUNG
Summary
Riassunto

Im Entwurfsprozeß italienischer Bildhauer des 15. und 16. Jahrhunderts fanden nicht nur Zeichnungen, sondern vor allem plastische Modelle Verwendung, die einen Einblick in die individuellen Formen der Werkplanung gestatten. Die vorliegende Studie unternimmt es erstmalig umfassend, Fragen nach der Authentizität und nach der jeweiligen Stellung dieser äußerlich höchst unterschiedlichen Kleinplastiken im Werkprozeß zu klären. Daneben setzen sich weitere Kapitel mit der bildhauerischen Technik, der Sammlungsgeschichte der Modelle und ihrer Bewertung in der Kunsttheorie der Zeit auseinander.

In Einzelanalysen wird der Entwurfs- und Entstehungsweg von Werken Verrocchios, Benedetto da Maianos, Andrea Sansovinos, Michelangelos, Bandinellis, Jacopo Sansovinos, Cellinis und Ammannatis anhand von plastischen Modellen und Zeichnungen rekonstruiert. Ein Katalog fasst die Ergebnisse zusammen. Der umfangreiche Abbildungsteil erschließt nicht nur die plastischen Modelle, sondern ergänzend auch zugehörige Zeichnungen sowie die ausgeführten Werke in zahlreichen Neuaufnahmen.